QA-567. 元朝的抽象艺术 / 笔墨为零 / 时代分割线重新看懂中国画

问题５：前面讲座里谈到，中国山水画几乎要出现抽象艺术风格，为什么后来消失了？ 因为元朝人就开始，看这个笔本身的味道。 我们在20年代所做的，抽象表现主义，就是看色彩，看一笔一笔的，比如说杰克逊·波洛克，他在吊水（滴画法），（拍卖）价钱很高。 王季迁说这个不能看，怎么把这个东西挂出来，他说没有笔墨，这笔墨不好，我们中国人要来做这个东西，笔墨就好多了，的确是这样子。 所以王季迁有一些抽象画，当然比马克托比画得好多了，因为它不但是抽象，是一大笔一大笔，可是他那个笔有运笔。 那个是外国人不懂的，我们这儿做了一两千年的运笔，他是如何地运笔，在国外没被考虑过，那么在用抽象的方式来 我待会就会要想提那个东西，笔墨可以做的，这是中国笔墨可以做得到的，很抽象的表现，就是一大部分的人还不知道，这是太好的，未来的笔墨的世界。 问题６：中国画是不是应该回归“笔墨等于零”的状态？怎么理解书画同源？ 那就是不要怕笔墨，当然一个艺术家一个好的艺术家，笔就是等于他的手的延伸，他不注意的。 他只是会用还是不会用，好像他的嗓子，或者他走路的时候稳不稳，他骑脚踏车，那这个脚踏车变成他的一部分，他可以到处就歪来歪去，可是他不倒，是吧。 那就是他如何地在用，我觉得这个不是一个问题，你假如是在对你的笔墨有一点，认为它不是你身体的一部分，那你还不能把你的画拿给别人看，还没完，还没完整，还没准备好。 至于书画同源这个问题，当然，这就是为什么中国画是那么地有趣，因为它就是这个笔。 我昨天讲了半天，就在讲这个神圣的笔，它的特色就是它可以做，别的笔做不到的。因为它弯，它里头的毛比较短，外面的毛比较长，就把里头的包起来。 所以它有长的有短的，它是有形状的，它又有软的毛，又有硬的毛，还有竹子做的。总之中国人讲究这个武器，其实是一个工具，从很久（以前）在讲究这个东西，很特别的，是个美妙而特别的东西。 小朋友在学校里头都得学写字，并不是让他可以写得像柳公权（柳体），而是让他能用这个笔，可以做出线条。它又胖又细又可以转弯，又可以很自在的，这个是中国文化的特色，加上中国食品，这个的确，所以我回来以前我就把牙补好了，准备大吃一顿再回去，，在那（尼泊尔）一年是没什么（好吃的）。 问题７：时代都有自己的风格，那每个时代的风格之间会有一条清晰的分割线吗？ 对啊，这个绝对不是像乾隆阅兵，或者是去攻克什么国家了，不是说我们现在要翻一个新页。 除非我们说我们现在都要画红旗，从现在（开始）就得明天不再画水墨画，这个落伍的封建制度的讨厌的国画，我们现在要画社会写实主义，所以大家都得换，从毛笔换成油笔等等。 当然是慢慢地，看见这个时代，有些人一直没发觉时代的变化，他画来画去还是老的样子，有些人就会在前面跑。 好像我昨天介绍的陈其宽，他的东西会被理解，还要等好几年了，他的画都可以从任何角度都可以看。 达芬奇（Leonardo da Vinci），在国外他老早就画了，直升机，他都写出来了，这个要等三四百年，五百年才做出来。 特纳的画，也是比印象派，早差不多80年。他就是先去的，我们大家不知道的话，那就还没有进入这个时代。它是慢慢地，取决于它什么时候被接受。 所以我介绍了明朝的，那位戴进先生，他画得跟元朝差不多，还有宣德皇帝本人，他没有说，朕是明朝朕不画元朝画，朕是明朝皇帝，可是朕很喜欢元朝画。 就这样子就继续了，没问题的，不会武断的。明朝人画元朝画不会是假的，他只是稍微落后一点，可是元朝人画清朝画，那就不可能，那个就是假的。只是我在讲的是时代（风格），每个不同的时代有它的特征。 或者（比如）人上月球，至少我们以为我们人到了月亮，导致刘国松大概十几年他放不下，他一直在画，我到底是站在地球上看月亮，还是我是站在月亮上看地球，这个问题就给他的刺激特别特别大。之后很多人慢慢地也在开始画，跟这种太空有关的东西，它是缓慢（变化）的。