听众朋友们好，我是王瑞芸。

当机器美学成为现代建筑的主导时，对机器的接纳和颂扬必然会反映到艺术上，我们本季节目的一开始已经谈了机器对设计的影响，现在则要来谈机器对绘画和雕塑的影响。

机器是怎么回事，长什么样，我们人人都明白，所以事情很清楚，当绘画或雕塑接受机器影响时，而不是受大自然之物的影响时，催生抽象艺术是不是就会容易了。

前面谈绘画上的野兽派和立体派时，我们分明看到绘画的自主性已经大幅度提升，传统绘画的面目被完全改写，但无论是代表野兽派的马蒂斯，还是代表立体派的毕加索，都没有走到抽象那一步。绘画进入抽象，还是机器美学在其中起了临门一脚的作用。这一讲就来谈谈机器美学如何刺激绘画走向抽象，而其中首先要介绍的是未来主义。

未来主义是1909年意大利人马里内蒂发起的一个艺术运动。

马里内蒂自己并不是艺术家，他是个文人，写诗，写小说，写剧本，写评论，是个多面手。他从小跟随父母居住过若干的国家，包括埃及，法国，最后回到意大利，因此见多识广，尤其在法国接触到了19世纪末的各种新思潮，使他非常热衷创新。

比如他 1910年写了个长篇小说叫做《未来主义者马法尔卡》，在其中他描绘了一个“未来人”的形象，他笔下的未来人没有心灵，冷酷无情，但却具有机器般万能的本领。这种明显看重机器的态度正反映了他所建立的“未来主义”的立场。