大家好，我是姜松。

我们在上一次节目中，以人物画作为切入点，向大家介绍了弗兰德斯画家扬·凡·艾克的《阿尔诺芬尼夫妇像》这幅世界名作。

在这一次节目里，我们要给大家选取一幅中国古代的绘画，以此作为出发点，来看中国古人是如何描绘艺术形象当中的人物。

今天选取的这幅画是由南宋画家马远绘制的一个小幅的作品，它是收藏在台北故宫博物院的《山径春行图》，宽为27.4厘米，长为43.1厘米。

据说马远是读完了由宋代理学家程颐写的一首诗，而得到了这幅画的灵感。程颐的诗题为《春日偶成》：云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。

前两句描绘了风清云淡、花红柳绿的春日景象，后两句则是抒发内心由仲春的美景引发的心理感应。讲述了程颢在春日郊游之时，内心产生的愉悦之情。

这幅画是山水结合人物，它既不像北宋时期的山高水长的风景画，也不是着力描绘人物的人像画，而只是将一个人物放在了具体的景物之中，人融于景，景中有人。

这幅画的左手边，描绘了两棵柳树，而柳枝上萌生的嫩芽也揭示了早春的节气。在花丛之中站立着一位侧立的文人，身后是他的书童，怀抱着古琴蹑手蹑脚地从两树之间缓缓移动。这个看似十分简约，构图中人物及风景侧重在画的左侧，而右侧则是大量的留白，可在这平淡如水的画面背后，蕴含了大量的信息。

首先，画中向观众展示了徐徐的春风，我们从柳树的树梢上可以看到，这轻轻摇曳的树枝则是体现了春风浮动的感觉，在宁静的画面之上，增添了一些动式。