你好，我是竞菲。

这期节目我们来一起聊聊色彩，你看，梵高的金色向日葵那么热烈赤诚，而蒙克的呐喊，它红蓝相间的背景又传达出惊惧不安，这些难以解释的情绪上的反应，其实都和我们对色彩的感受有关。

今天的节目中，我们依然从电影史的角度来看看，彩色电影是怎么出现的，人们又是怎么看待它们的，以及后来的发展过程中，摄影师又是怎样运用色彩来给影片增添光彩的。

电影史上，真正的彩色胶片是到上世纪70年代才逐渐被运用成熟的，但彩色电影的出现，却比彩色胶片出现的时间的 要早得多得多。

你还记得爱迪生的助手迪克森这个人吗，对，就是我们在第九期节目中谈到过的，那个定下35mm胶片制式的迪克森，他曾经在爱迪生实验室拍摄了一部1分钟的黑白短片。拍的是一位来自百老汇的女孩儿安娜贝拉，在跳一段奇异舞蹈，舞者被套在一个巨大的袍子里，两手执棒，挥舞双臂，带动身上的布料随之飘动，随着她的舞蹈，她身上也不停变幻着各种迷幻的颜色，既像蝴蝶又像美丽的水生动物，在观众面前翩跹旋转。

这段影像不仅是我们已知最早的电影影像资料之一，更重要的是，它还是一段有颜色的影像。其实，实际的拍摄情况是，安娜贝拉身上的袍子是纯白的，是后期人们像画动画片一样，一格一格地给电影胶片上的色，这里使用的是一种叫做手工上色Hand-tinted Colorized的技术。

这个技术出现的时间是1894年，甚至还早于1895年卢米埃尔兄弟在巴黎大咖啡馆做公开放映的时间，也就是我们公认的电影诞生的时间。

巧合的是，卢米埃尔兄弟在1896年的时候，也拍摄了同样的舞蹈画面，并且也给它上了色。

他们这次的拍摄对象叫洛伊·富勒，是一位美国舞蹈家，她也是跳和安娜贝拉同样的舞蹈，叫做蛇舞，并且她还是这种舞蹈的创始人。