13.“旋律与和声”及“学习乐理” | 舒曼：梦幻曲呼吸：父女的音乐对话

导语 古典主义的时候，所有的旋律、和声，它们的角色清清楚楚。到了浪漫主义之后，音乐被解放出来，它到底是旋律还是和声，是支持还是呼应，有的时候是模糊的。更重要的是，音乐不只有显现出来的音乐，有很多时候音乐家花了很大力气去写隐藏的声音、隐藏的音乐。隐藏的音乐让凸显出来的音乐变得不一样，变得迷人！例如说像舒曼所写的《梦幻曲》，听到这个旋律，大家都觉得是很熟悉，感觉很简单的曲子。但如果我们稍微深入了解一下，我们就会发现，其实它在聆听和演奏上面，都不像表面想象当中的那么简单。所以我们听舒曼的音乐，就应该要听到这种“小”当中的精巧。让我们尽可能训练我们的耳朵，提醒我们自己的听觉，用完整的方式来听舒曼的《梦幻曲》。 名词解释 舒曼 ：全名罗伯特&bull;亚历山大&bull;舒曼（德语：Robert Alexander Schumann，1810年6月8日－1856年7月29日），德国作曲家，浪漫主义音乐成熟时期代表人物之一。作品包括交响乐四首、协奏曲（如《a小调钢琴协奏曲》、《a小调大提琴协奏曲》、《d小调小提琴协奏曲》等）、室内乐（包括三首弦乐四重奏，两首钢琴四重奏，三首钢琴三重奏）、艺术歌曲（如《桃金娘》，《女人的爱与生命》和为诗人海涅《诗人之恋》、里尔克、艾辛多夫的诗歌而谱的曲）、钢琴作品（如《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《童年即景》等）、其他乐队和合唱作品（如《曼弗雷德序曲》）等。 梦幻曲 ：《童年情景》之“梦幻曲”，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。1838年，热恋中的舒曼写信告诉克拉拉：“记得有一回你对我说：‘有时在你面前我真像个孩子。’无论是不是这句话的影响，总之，我突然有了灵感，即席写了30首有趣的小品。”这其中，就有《梦幻曲》。乐曲用单主题三部曲式写成，其中可以明显的感受到诗歌般层层递进，但又有些微妙变化的律动感。 乐理 ：音乐理论，简称乐理，是对音和音乐的一种理论，其内容为对音乐的实践及可行性的研究，包括旋律、音程、节奏、和声、结构、曲式、织体等。它源于观察和涉及关于音乐家、作曲家如何创作音乐的假定推测。懂得音乐理论有助于作曲及音乐演绎。 非常困难的地方，可是要让人听起来觉得不会困难。有很多时候，音乐家花了很大力气去写隐藏的声音。