看理想
西方艺术三万年第1季:永恒的古典
王瑞芸

导语

基督教统治了欧洲中世纪的社会生活及意识形态,艺术也不可避免地要为传教服务。当绘画的目的不再是为追求美,由古希腊罗马文化传统和蛮族战士文化融合而成的中世纪艺术,其造型风格便显出全然不同的面目,这一集就来看看,人心一变,艺术作何改变。

文稿

听众朋友们好,我是王瑞芸。
上一讲我们了解了中世纪的悲惨世道,以及基督教如何从中发展成为稳定欧洲的力量,这一讲我们要谈谈这时期的艺术了。

基督教艺术造型:不具美感的符号

我们随便翻开一本中世纪的画册,很容易惹得许多人要皱眉的,其中俊男美女当然一概是没有了,快乐的甚至互相打情骂俏的神仙们全被端坐的圣母圣婴和表情严峻的圣徒取代了。
题材的改变是当然的,可是造型的改变才是叫我们心里不爽的原因,因为中世纪画的形象连比例都不准,美就更谈不上了,在我们的眼睛经过古希腊罗马精彩的写实艺术熏陶之后,会觉得中世纪的造型蜕变成幼稚了。
但凑近了历史看,就会发现,中世纪开始的基督教艺术造型完全不幼稚,无论是雕塑还是绘画,基本继承古希腊罗马风格。比如早期基督徒留在罗马地下墓穴墙上的宗教壁画,其描绘的手法很接近我们前面谈过的庞贝壁画, 只不过画得草率些罢了。
《出红海》,古罗马墓道基督教壁画,公元四世纪中期。
我们再看基督教早期石棺上的高浮雕,就是把罗马人常用的神话换成了圣经故事,其中基督的形象完全是个类似阿波罗的英俊青年。可是越到后来,中世纪的造型反而把写实一步步丢开,连形体的准确都不讲了。
《基督与彼得和马太》,石棺浮雕,公元389年。
本集编辑:hyl、exciting
2019.12.26