上一集提到改变西方文明进程的透视法，这一集则进一步来谈谈透视体系贯彻到绘画中所引发的改变和实践，以及当时意大利人在艺术创造上所展现的气息与活力。

听众朋友们好，我是王瑞芸。

前面我们介绍了14世纪欧洲人思想上发生的变化，以及意大利人特有的对古代文化的热情在建筑上的醒目表现，还有同时发明的透视法。这一讲我们就来看看，意大利画家如何摆脱中世纪，用种种新手段在绘画上建立一个不同的世界。

我们先要知道，中世纪画家因为不知道正确的写实法，这个短处倒让他们可以随心所欲地在画面上安排人物，创造出他们觉得完美的画面来。一到绘画要成为现实的模本时，画家面临的问题可就多了。

光是造型准确还容易解决一些，难的是关于空间的问题，光影的问题， 人物如何出现在环境中等等。现实中人物可不会简单的一排站着，背后也不总是有个平面清楚的背景…… 一旦画家们要想让绘画去模仿现实，中世纪绘画积累的那些成果就作废了，一切要另起炉灶。

大家该记得，前面在谈论乔托的时候，说到这个天才画家在空间安排上对中世纪绘画的突破。可是呢，乔托在1337年过世之后，欧洲碰到黑死病，几乎损失了一半的人口，等一切磨难过去，社会重新获得活力也花去了很多时间。

因此在乔托到布鲁内利斯基发现真正科学性的透视法之间相隔了几乎近一个世纪，然而在百年之后，乔托画中的优点经过布鲁内利斯基和阿尔贝提的科学性归纳，成为了一种清晰固定的法则，那就方便整整一代意大利画家们去实践和钻研了，到这个时候，西方绘画才从根基上被改造 。

这种改造的可能性当然联系着社会整体上的许多改变。意大利有个专门的词叫“Trecento”，就是用来定义14世纪开始出现在文学，绘画和音乐各种方面的新变化新趋势。