看理想
西方艺术三万年第1季:永恒的古典
王瑞芸

导语

这一集来介绍文艺复兴三杰之一——莱昂纳多·达·芬奇,他不仅是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表画家,还是一位学识渊博、多才多艺的全才,达芬奇的艺术实践和科学探索精神对后世所产生的重大影响,在人类历史上绝无仅有。

文稿

听众朋友们好,我是王瑞芸。
前面说过意大利文艺复兴艺术发展分三个时期,一是乔托代表的早期;二是马萨乔等人代表的中期;第三是盛期,由文艺复兴三杰为代表。这一讲我们就来谈谈,被称为“三杰”的艺术家们写实绘画和雕塑做到了一个什么程度。我们先从达芬奇开始。
达芬奇(Leonardo da Vinci,1452-1519年),意大利文艺复兴时期的博学者,被广泛认为是有史以来最伟大的画家之一。
记得前面在讨论马萨乔时,说到写实绘画在技法上的两个要点:一是透视法创造的真实空间感,另外是人物的立体感,也就是真实感。我们就只需来看看达芬奇在这两点上所做的贡献,就能对他的杰出有一点感觉了。

可感可触的空间:《最后的晚餐》

在谈论马萨乔的《圣三位一体》时我说过,一直盯着那幅画看,会感觉墙面像打开了一个空间,那是马萨乔做到的水平。
然而,去过佛罗伦萨福音圣母教堂的现场,就能知道,马萨乔创造的空间感还是很容易被干扰的,因为他那幅壁画画在一面很大的墙上,孤零零地四面不靠,画的周边大面积的白墙还是时时会提醒观者,那只是一幅墙上的画罢了。
马萨乔《圣三位一体》实景
而达芬奇画的《最后的晚餐》却是:首先,他把那幅画覆盖了米兰圣玛利亚感恩修道院食堂一堵墙壁的全部,画面横着一张长餐桌,耶稣坐在餐桌的最中间。
本集编辑:hyl、exciting
2020.02.11