16世纪后50年，罗马浩劫之后，意大利被看成是样式化和重复前人的50年，社会和艺术层面都失去了活力。这一集会以帕尔米迦尼诺和庞特尔莫的作品来介绍一种集中展现16世纪后半期的意大利艺术面貌的风格，矫饰主义。

听众朋友们好，我是王瑞芸。上一讲我们说了威尼斯画派的感性美和世俗性，因此必定会削弱文艺复兴盛期艺术中的神性，也许我们不必把这个当成缺点看，就当成是特点吧。我们做历史研究的本分，主要是呈现事实。

而贯穿我们这个讲座的核心只是让大家了解：艺术永远是人心的反射，有什么样的人心，就产生什么样的艺术，这是一条铁的规律。在人心之外在的任何其他要求和理性盘算都很难真正成为艺术的养分，即使理性盘算一度能起到作用，结出的果实也是不自然的。

16世纪意大利的艺术表现在威尼斯之外的情况正是这样，因为那时意大利地面上的其他城邦不可能都有威尼斯那样幸运，生活本身的繁荣富贵就有足够的活力输送给艺术。

先看佛罗伦萨，这个城市在15世纪末被严苛打击世俗享乐的那位修士萨佛纳罗拉狠搞了一下，后来又不断地卷入各种政治力量的冲突中，战事不断，伤了元气，它在15世纪末就把文艺复兴的舞台交出去了，由罗马接手。

当时最好的艺术家，米开朗基罗、拉斐尔都在罗马为教廷服务，拉斐尔画的最好的壁画《雅典学院》，米开朗基罗最著名的西斯廷教堂天顶画，都是在16世纪的头一个10年在罗马完成或开始动手的。

在这之后罗马的情况就有变化了，因而罗马作为文艺复兴的舞台并没有维持太久。在1513年上台的教皇利奥十世，是佛罗伦萨美蒂奇家族的子孙，他在扶持文艺的方面算得上是可圈可点的，他甚至被称为文艺复兴教皇。