看理想很多节目我都会在晚上听 唯独这个节目一定要在早上听 王老师像个老朋友一样娓娓道来 每次听都觉得如沐春风

维米尔一直是我最爱的画家，前年冬天在东京看他的作品展，小小七八幅作品让我沉溺了几个钟头，神魂颠倒，但找不出准确的语言来概括自己的感受。直到听您说“内心的安静”我才惊呼出来，这就是维米尔最吸引我的地方。谢谢王老师！

抬一句杠，科学也不全如此，观察渗透理论，这是科学哲学里的著名论题。维吉尔应该也是有自己的观察风格。

几年前去荷兰游玩，原本冲着梵高和伦勃朗去的，结果最后却被维米尔的小画们深深打动。那种观画体验很奇特，仿佛我既在画外又在画中，更像是我身处画中的情境：光线的温度、画中人物的呼吸、室内的气味，它们甚至是在静静流动的。还有老师提到的千变万化的墙面细节，一切都如此隽永、祥和与静谧。 后来还专门跑去他在代尔夫特的故居，虽然故居没有他的原作，但是有很多技法的分析，馆员也非常友好。那美丽的小城，完全是他画作中的那种气质呢。

维米尔的画是利用透镜小孔成像的原理画的。画得跟真的一模一样。但是，我以为维米尔的画不仅仅在他的真。 而是我从中感受到了诗意，倒牛奶的女仆就停在了那一刻，牛奶的“拉丝”，仿佛维米尔就是一头钻到牛奶罐里一样。 他画面的细致，以及女仆动作的细致，仿佛陈丹青老师讲的那种“憨”。就是一心一意还原事物本来的样子，但是画面出来之后却有一种诗意。一种对于生活热爱的诗意。

一个非常好的艺术家往往都有很强的心理定力。因为如果一个人心浮气躁，是无法画出细节非常丰富、非常精细的艺术作品的。只有当一个人内心真正能够静下来，对很多事情都能以不浮躁的心态去观察，看到常人看不到的细节，才具备了成为一个好艺术家的基础。因为如果连观察都不谨慎，那么就算有再好的绘画天赋，最终画出来的也一定是粗糙的作品。 所以说，通过一个人艺术作品的水平高低，也能看出这个人的定力如何。历史上那些非常著名的优秀艺术家，通常也都是修身养性的大师。因此，欣赏艺术作品时，我们一定要把画家本身的定力和心态考虑进去。这样，结合画家本身的人生经历或其他阅历来看这幅画作，会让画作更加丰富多彩，具有一种无法用言语表达出来的、与画家结合起来的和谐感与平衡感。 所以，当我们看待一幅艺术画作时，其实就是在看待一个人过去阅历的总和，以及他心态变化、心态凝结的总和。因此，当我们去看文艺复兴三杰，还是后续那些非常著名的现代画家时，会发现他们的作品风格各不相同。 艺术的品味也不同，心态也不同。可能文艺复兴时期更多是有神论的画家，但到了后面的现代，就更多变成了无神论。但底层逻辑有一点是一样的：好的画家，在对世界、对自身的理解上，一定比其他人有更深刻的见解。 当然，普通人哪怕没有什么绘画天赋，甚至画得一塌糊涂，也可以去借鉴著名画家的这个特点。我们没必要非要在绘画上有天赋，但可以通过这种定心静气的能力，在自己的天赋上也做出一番成就。 其实人想要平静自己的心，说起来容易，做起来是非常难的。因为大千世界有非常多随时可以刺激人的东西，多得数不胜数。随便一个东西就可以让人耗费大量的精力和时间。因此，如何让自己的心态始终保持宁静，坚持去做自己应该做的事情，是人一辈子都应该不断修行、不断精进的过程！

这就是“宅”的力量，哈哈哈，天天在家观察

画一看就给人宁静的感觉

关于维米尔，有兴趣的可以看看纪录片《蒂姆的维米尔》

其他节目二倍速 王老师的节目正常速度听即可 这集很适合我此时此刻慢慢细听 窗外雨停了

维米尔的几幅原作都亲眼看见过

经常回听，王老师讲得太好了

科学性的观察就是排除一切先入之见，完全尊重自己的直接经验，不受成规和惯例的影响，比如会去想流行风气啊，市场趣味，顾客要求啊……那些全会干扰纯净清晰的观察。

可是《戴红帽的女孩》我是在华盛顿美术馆看到的。

老师真是有自己的见解的，维米尔这段解读受益匪浅