你好，我是韦羲。上一集，我们已经知道从水墨和写实的方向，五代北宋山水走向形而上境界，建构出崇高神秘的绘画景观，这一集我们就来感受五代北宋的崇高神秘。

之前，我们讲过，唐代山水，比如王维的淡彩山水想必是幽静的。至少在唐人看来，张璪的水墨松石画得幽静又带有“浪漫主义”的神秘感。这就是氛围，也可以说是意境。

既然水墨画的光影问题得到解善，而且可以画出幽静之感，山水画必然迎来一个新的世界。这个新的绘画世界还有另一个精神因素。

晚唐，佛教开始式微，佛教绘画虽然还在发展，其实逐渐走向没落。尽管如此，宗教需求总归是人类内心最深的需求之一，仍然有大量的贵族和大众信仰西天极乐世界。同时，山水画开始出现了一种具有宗教感的图式和风格。

后来，五代北宋诞生一种后世无法超越的山水画，一种具有神性和宇宙性的绘画。我认为事实上，这是中国绘画史上的山水代替宗教，而山水代替宗教，也可以看作中国近代艺术的开始。

成长在晚唐，在五代渡过中晚年的荆浩被认为是水墨山水画第一人，北方的大师们李成、关仝、范宽都学过他的风格和画法，然后离开他，完成自己的风格。

荆浩的画风，古人说“四面峻厚”，说明很有立体感和量感。又说他爱画“云中山顶”，画得“墨淡野云轻”，可见很善于运用水墨，连烟云很轻很轻的量感都能表现了。这也说明晚唐五代的山水画已经有了水墨渲染出云雾的技术，可以画出上一集我们说过的“山色有无中”了。

荆浩影响这么大，然而没有真迹留下来，甚至连摹本都没有，只有一幅北宋后期或南宋时期的《匡庐图》因为类似荆浩的风格，在元朝的时候被当做真迹收在内府。

为什么不是真迹？因为前景松树是北宋后期郭熙以来的风格，那些像蟹爪一样的树枝也是郭熙画派的样式，学术界认为晚唐五代还没有这样的画法。