你好，我是韦羲。北宋部分已经结束了，接下来到南宋。在讲南宋大师和他们的作品前，我们先讲讲南宋山水画的概况。

五代北宋的关键词是宏大，雄浑，天上视角，神性，充实，膨胀等等。南宋山水的关键词相反，比如：局部，暗示，以小见大，湿润，空灵，清远，人的角度。北宋山水的构图主要是满而全，南宋山水的特点是边角构图和呈现局部，更擅长以少胜多，偏爱大面积的留白。

南宋山水有自己的风格系统，这一系统的核心是南宋院体派，代表性画家是李唐、刘松年、马远、夏圭，合称：南宋四家。南宋四家作为一个体系，和五代北宋的李郭、范宽、董巨三大体系并列，复兴并发展了唐代的斧劈皴，发扬了北宋后期的光影技术。

至此，山水画最基本的四种笔法体系都已经得到完成，这四种笔法体系就是雨点皴、卷云皴、斧劈皴、披麻皴。从抽象的角度看，雨点皴是点，卷云皴和大斧劈皴是面，披麻皴是线，不但点线面全都具备了，而且曲直也都有了，卷云皴是弯弯曲曲的，大斧劈皴是直的。

此外，描绘美好人间的小景画在南宋也得到很大的发展，精妙且富于诗意。

我们现在看南宋，觉得南宋山水风格和北宋完全两样，其实南宋继承了北宋晚期的水准和变革，并不是突然发生的。

南宋代表性的边角构图和极简主义的审美倾向，在北宋晚期都已经出现。南宋山水不如北宋崇高伟大，但豪放而爽快。唐诗宋词，我们知道宋词有豪放派和婉约派，苏东坡被认为豪放，其实他是旷达，南宋辛弃疾、张孝祥这些人更豪放。至于婉约，南宋李清照、姜夔可能也都比北宋更婉约。南宋山水有两面性，又豪放又含蓄。笔法是锋芒毕露，很刚直，然而边角构图又好比文学里的“言不尽而意无穷”，意境空灵。

虽然出现四家的新风格，从前李郭、范宽、董巨三大体系仍然存在，并在演化。例如著名的《寒林雪景图》可能是南宋画，而在《女孝经图》里的山水屏风，也可以看到李郭画派在南宋的新样貌。《潇湘图》《夏景山口待渡图》可能接近南宋董源画派的风格。