推薦大家去聽魏如萱的《奶奶》，歌曲末尾採樣了自己奶奶唱的“十八姑娘一朵花”。 這首歌里用到了國語，客語，日語。 《你啊你啊》用到了國語和閩南語。 《彼個所在》用到了國語，閩南語，粵語 ，英語。 《茶有此人》則有國語和客語兩個版本。 其實一直覺得魏如萱唱閩南語的時候結合了自己的吟唱方法，有一種特別的美。

成庆老师几次线上线下提到苏打绿 推荐老师听一听苏打绿早年的专辑 《春 日光》其实苏打绿的主要创作者吴青峰早年受齐豫等人影响很大 同时主要创作者吴青峰也是台湾政治大学中文系的学生 描写台南的这张专辑 其实很乡土民谣。个人觉得很有意思。

对这档节目期待已久了！终于可以好好了解台湾民歌了！之前听的时候就感受到它的生机与活力，也终于有人来梳理了，对于当前年轻人生命力的恢复提供很好的思想资源！

远扬的梦舟！🥹我也好爱这首，蔡琴首张专辑里的一首，后来再也没唱过

成庆老师，我也喜欢苏打绿😸

麦兜里面有很多民谣，都很打动人

民谣之于宫廷歌曲，犹如印象派之于宫廷画派。后者传达的是上层统治阶级的意志，前者描述的是基层人们的生活日常和心声~ 艺术就这样从上层越来越走入百姓日常，变得雅俗共赏

罗大佑创作《鹿港小镇》时没去过鹿港，郑钧写下《回到拉萨》时也未曾亲临拉萨，鲍勃·迪伦唱出“我曾经如此苍老，如今风华正茂”（《My Back Pages》）时不过二十三岁，而罗大佑写出《歌》的时候，也只有二十二岁。也许这些在音乐中穿行的人，真如某些科普所说，脑海中会绽放烟花般的想象力。 年轻时弹唱罗大佑的歌，至少有三首让我自弹自唱时都落泪，《鹿港小镇》、《乡愁四韵》、《歌》。之所以如此，大概是因为这些歌曲能唤醒人心深处那些面貌各异却又彼此相通的生命情态。然而罗大佑的作品远不止于此。它们不仅抒写时代人心，也剖视着社会与众生，我当年和其他乐迷朋友们称他为“大佑苍生”。

终于明白为什么大陆的文艺作品很难有深度了！！成庆老师一语中的啊🥹

台湾民谣简直贯穿了我的整个生命周期，少儿时听的《外婆的澎湖湾》，“晚风轻拂……脚印两对半……”，完美演绎了我和外婆的相依相伴时的美好场景，如今再听重温美好回忆。 《兰花草》是学生时期流行的，无意间培养了我凡事不能太执著的人生态度，否则就要“一日看三回，看得花时过…”。 90年代初，刚开始上班，卡拉OK里一遍遍唱张艾嘉的《爱的代价》，没想到一语成谶了我的恋爱、婚姻史，“走吧走吧，人总要学着长大，走吧走吧，人生难免痛苦挣扎，走吧走吧，这就是爱的代价。 好吧，开始听！我一生难以割舍的台湾民谣情结，在节目里一定会被加深。

喜欢的民谣很多。但如果非要挑选出一两首来，中国大陆的我会选《恋恋风尘》，中国台湾的我会选《绿岛小夜曲》。

散步🚶🏻‍♀️的时候就听了一下下就立刻购买了这个读书音频节目，还是这个台湾老师的声音🈶磁性🈶治愈能力～～🥰🥰节目民歌内容也是好丰盛 菜鸟🐦听着听着也入迷了～～

成庆老师好像很少提及两千年初的那一批大陆“新民谣”音乐人。我觉得他们的创作可以算是衔接着台湾民歌运动的精神，并且有更广阔和多元的表达。最重要的是他们的创作并不悬浮，而是完全从实际的生活和社会文化中来，他们的创作背后也有可以深挖的底蕴和情感。

最近回老家参加葬礼，以前从来没发现葬礼的歌单里竟然都是闽南语歌曲，场景就像候导《童年往事》里的最后一幕送别一样，送别返程的路程奏响的是童年这首歌，心里百般滋味过，结束即是开始。

小编剪辑的时候加速了么？